In “Passa ’O Tiempo” emerge una forte dimensione emotiva. Con Anna Calemme si parla del rischio di esporsi quando si scrive musica, del lavoro in studio e di quanto oggi sia difficile mantenere una personalità artistica riconoscibile nel panorama musicale contemporaneo.
Ciao Anna, ascoltando “Passa ’O Tiempo” si avverte una grande sincerità emotiva. Ti capita mai di avere paura di essere troppo scoperta quando scrivi una canzone?
La verità è che quella “paura” esiste sempre, perché quando scrivo o interpreto metto dentro parti molto intime di me. Non mi interessa proteggermi troppo: preferisco essere autentica, anche a costo di mostrarmi fragile. È un rischio che vale la pena correre.
La melodia è molto intensa e in alcuni punti quasi drammatica. È stata una scelta naturale oppure avete provato diverse direzioni prima di arrivare alla versione finale?
È stata una direzione molto naturale, quasi inevitabile. “Passa ’O Tiempo” aveva già dentro un’anima forte, malinconica, e la melodia è venuta fuori seguendo quell’emozione. Ovviamente in studio abbiamo fatto delle prove, ma senza mai tradire l’identità del brano. Quando una canzone è sincera, ti guida lei.
Una curiosità: quando registri in studio preferisci la prima take, più istintiva, oppure ami lavorare molto sui dettagli vocali?
Dipende molto dal brano, ma in generale amo l’istinto della prima take, perché cattura un’emozione unica, difficile da replicare. Poi però lavoro anche tanto sui dettagli, perché credo che la cura sia fondamentale. Il punto è trovare un equilibrio tra cuore e precisione.
Nel panorama musicale di oggi, spesso dominato da produzioni molto simili tra loro, credi che la personalità artistica sia ancora la vera chiave per durare nel tempo?
Assolutamente sì. Le mode passano, ma la personalità resta. Un artista che ha qualcosa di vero da dire e un’identità riconoscibile riesce a lasciare un segno più profondo. Credo che il pubblico oggi, più che mai, abbia bisogno di autenticità. È quella che fa la differenza nel tempo.